Yo fui de Nancy, no tuve Barbie. Aún así tuve la Nancy negra, en mi casa no ha triunfado nunca el producto puramente comercial. Sin embargo, no la conservo, parece ser que no ha sobrevivido al paso de mis sobrinas por casa de los yayos.
Nancy fue la muñeca española de los años 70 y principios de los 80. Nació en 1968 y significó la democratización de las muñecas en España. Su compatriota Mariquita Pérez, muñeca de los años 40, había estado reservada sólo a las niñas de las clases pudientes.
Las niñas de ahora también tienen Nancy
Durante unos años la Nancy había desaparecido de la lista de juguetes deseados por las niñas, de hecho mi sobrina mayor no llegó a tener ninguna. Sin embargo, creo que estamos más nostálgicos que nunca y resurgen los juegos y juguetes de antes, los de los papás de los niños que ahora juegan.
Cartel de la exposición Nancy se viste de Moda
Así pues, con un nuevo diseño, esta muñeca ha llegado a muchas casas en reyes, entre otras la nuestra. Diría que incluso me gustó que mi hija se pidiera la muñeca de mi infancia, muchas veces revivimos nuestra niñez a través de nuestros hijos y como mi Nancy era negra, me gustó que al menos mi hija se pidiera una con la melena morena como la mía. En concreto se pidió una de la colección Nancy aventuras por el mundo.
Nancy está de moda
La muñeca de la empresa juguetera española Famosa ha cumplido 45 años. Con motivo de este aniversario, el Museo del Traje ha programado la exposición en la que la icónica muñeca viste los modelos de 25 prestigiosos diseñadores españoles.
Quiero resaltar que los diseñadores no sólo se encargaron de elaborar el traje para vestir a la muñeca, sino del estilismo al completo incluyendo tanto el peinado como zapatos y complementos.
Maya Hansen hizo un homenaje a la pintora mexicana Frida Kahlo con su diseño. Esta muñeca estaba la primera nada más entrar en la exposición y gozaba de una gran personalidad. A Carmen no le gustó mucho por las cejas, pero el vestido de calaveras con referencia a la Catrina, imagen mexicana por excelencia sobre la muerte.
Nancy de Frida Kahlo por Maya Hansen
Hannibal Laguna, hizo este vestido largo de fiesta que para Carmen sería el número uno, nos gustó mucho a las dos.
Nancy vestida por Hannibal Laguna
Teresa Helbig hizo este vestido largo de fiesta en color negro y con una línea muy moderna y además esta Nancy llevaba los ojos pintados.
Nancy vestida por Teresa Helbig
Ágatha Ruiz de la Prada, merece estar entre las top 5 porque si hay un diseñador de moda que conocen los niños es a Ágatha Ruiz de la Prada pues quien más quien menos ha tenido un vestido, una camiseta o un boligrafo de la diseñadora de los corazones. Me pareció llamativo que esta Nancy llevara la cara cubierta al más puro estilo David Delfín.
Nancy de Ágatha Ruiz de la Prada
Ganadora del concurso de fans de Nancy, esta no estaba vestida por ningún diseñador, pero se merece estar en nuestro top 5 por ser genuinamente española con su vestido de sevillana.
Nancy ganadora del concurso de fans de Nancy
Y vosotras ¿Teníais Nancy cuando érais pequeñas? ¿sois #Nosin mi Nancy?¿Os gustaría que vuestras hijas quieran una Nancy ¿Qué recuerdos tenéis de esta emblemática muñeca? ¿Qué diseño os ha gustado más de nuestras top 5?
Para la fiesta de cumpleaños de Carmen tenía claro que había que hacer algo de juego dirigido o algún tipo de actividad lúdica divertida con algo de organización. Si no, al hacer el cumpleaños en casa, podría ser algo caótico. Después de mucho pensar, me decanté por organizar unos talleres.
Preparación de la mesa de trabajo
Dispuse la mesa del salón extendida con un mantel impermeable protector y encima un mantel de papel acorde a los colores de la decoración del cumpleaños y lo sujeté a la mesa para que no hubiera ningún accidente con algún tirón involuntario. La mesa estaba diáfana sin ninguna silla alrededor. Primero porque no tenía suficientes sillas entre la mesa de la merienda y la del taller y segundo porque era más cómodo para que se pudieran mover libremente para coger y compartir todos los materiales. Además como iban a ser talleres cortitos y no seguidos no se cansarían de estar de pie.
Requisitos para los talleres de manualidades
Pensé en algo de manualidades porque a Carmen y a todos los niños en general les encantan las cosas manuales y creativas. Uno de los requisitos era que tuviera relación con la temática de la fiesta de cumpleaños que en este caso era la del cuento "La Princesa del Guisante".
Tenía que ser algo fácil para que todas lo pudieran hacer con mejor o peor fortuna en el resultado, pero que lo pudieran llevar a cabo hasta el final. Al mismo tiempo que no tuvieran peligro de ensuciar ni hacerse daño. Elementos como pinturas, rotuladores o pegamento estaban proscritos. Quería que ellas se divirtieran y yo no estar en tensión por los posibles destrozos.
La fiesta era de princesas y yo les iba a hacer unas faldas rosas, así que para completar el look tendrían que tener sus coronas y que se las hicieran ellas mismas podría ser una gran actividad y de paso contar con algún complemento más como unos brazaletes que había visto por Internet, sería estupendo. Así pues serían dos talleres cortitos, uno para hacer las coronas y otro para hacer brazaletes. Mejor dos cosas sencillas que una excesivamente complicada y difícil. En cuanto a los materiales el Washi tape, sería una apuesta segura por lo innovador, porque a Carmen le gustaba y seguro que algunas de sus amigas no lo habrían usado antes y por lo cómodo y limpio que resulta.
Trabajando en el taller de decoración de coronas de princesa con washi tape
Materiales y utensilios para hacer coronas y brazaletes de princesas con Washi tape
Plantillas de corona en goma EVA: Tenía planchas de goma EVA en casa de un disfraz de flor que hice para Carmen, así que esta era una buena ocasión para aprovecharlas. De todas formas se pueden encontrar en papelerías o tiendas de juguetes y materiales para niños como Dideco. Busqué en Internet plantillas de coronas para imprimir y usar para dibujar las siluetas en la goma EVA y recortarlas, cogí la que más me gustó, pero haciendo una búsqueda de imágenes en Google se encuentran de todo tipo y gusto.
Cinta elástica: Es para ponerla en las coronas una vez que estén decoradas y que así las niñas se las puedan sujetar a la cabeza.
Canutillos de papel higiénico: Estuve guardando durante un tiempo los que quedaban al acabar cada rollo de papel higiénico y nos vinieron muy bien para el taller. Al final se ha convertido en una costumbre y sigo guardándolos convencida de que en cualquier momento los volveremos a utilizar para otro proyecto, como el de la figura que hicimos para el belén del colegio.
Washi tape: Puse una buena cantidad de Washi tape auténtico y de celos decorados.
Gomets: tenía unos rollos que me había dado una amiga maestra que le habían sobrado en un curso escolar.
Pegatinas de goma EVA: Tenía unas por casa que le habían regalado a Carmen y pensé que esta era una muy buena ocasión para emplearlas.
Tijeras: Me hice con un buen arsenal de tijeras con punta redondeada para que no se pudieran hacer daño. Para mi dejé unas con punta afilada para hacer los agujeros en las coronas para poner las cintas elásticas.
Elaboración de coronas de princesa con Washi tape
Coronas de princesas de Washi tape y Goma Eva
Esta es la fase en la que las niñas se pusieron a trabajar de lleno en el taller. Había suficientes rollos de Washi para todas. Aún así cuando lo preparaba todo no pude evitar pensar que pudiera ser que se pelearan por algún diseño en concreto a pesar de haber de sobra para todas. Nada más lejos de la realidad, se las veía entusiasmadas trabajando concentradas y cooperando unas con otras. Daba gusto verlas hacer sus coronas.
Programación de los talleres
Los talleres no fueron seguidos. Lo primero porque aunque las niñas ya no son tan pequeñas siguen necesitando tener cambios de actividad y que las cosas sean dinámicas. Tuvieron el taller de coronas mientras yo terminaba de preparar la merienda, en cuanto terminaron se sentaron a la mesa ya con las coronas en sus cabezas.
Mientras las princesas daban buena cuenta del ágape, aproveché para recolocar las cosas del taller y que de nuevo volvieran a tener un espacio de trabajo adecuado y con todos los materiales a su alcance y disposición. Cuando terminaron estaba todo listo para que pudieran hacer sus brazaletes.
Elaboración de brazaletes con Washi tape
En esta ocasión ya sabían la dinámica para trabajar con el Washi tape, así que prácticamente no les tuve que explicar nada. Sólo les mostré cómo recortar los canutillos de papel higiénico para convertirlos en brazaletes y ya se lanzaron a dar rienda suelta a su creatividad. Les gustó mucho el Washi y lo pasaron muy bien. Como además había puesto tanto coronas de goma EVA como canutillos de más por si acaso y hubo alguna que tuvo tiempo de sobra e incluso le hizo alguna a su hermana pequeña. Además conté con la valiosísima ayuda de mi amiga Blanqui, que estuvo supervisando y ayudando a las niñas en lo que necesitaban.
Trabajando en el taller de decoración de
brazaletes con washi tape
De nuevo aproveché ese momento para recoger la mesa y preparar todo para que Carmen soplara sus velas de cumpleaños mientras sus amigas le cantaban el cumpleaños feliz y que pudieran comer juntas la tarta.
Brazaletes con washi-tape
Creo que la elección y dinámica de los talleres fue perfecta. Lo recomiendo cien por cien y estoy segura de que en algún momento volveremos a hacer algo así, bien con las amigas de Carmen o cuando Bruno sea un poco más mayor y hagamos algún plan con sus amigos. Además el Washi tape es un material muy versátil, sirve tanto para manualidades como para decorar, como para algún proyecto escolar.
Los resultados fueron espectaculares, tanto de las coronas como los brazaletes. Todas preciosas y a la vez diferentes. Cada uno con su propio estilo y personalidad.
Escena de la representación "Otro Gran Teatro del Mundo"
Fui a ver "Otro Gran Teatro del Mundo" (OTGM) porque había oído elogios y alabanzas de padres con hijos de la misma edad que mi hija mayor. Puedo decir que no exageraban y se quedaban cortos. Lo cierto es que yo no tenía grandes expectativas, pues muchas de las veces que vamos a espectáculos infantiles asistimos más bien en calidad de acompañantes que otra cosa. Sin embargo, en esta ocasión pude ver algo muy diferente y ser otra espectadora más, disfrutar de la obra en primera persona y como destinataria de la misma.
Esta es una coproducción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico y Uroc Teatro. Antonio Muñoz de Mesa parte de la obra "Un Gran Teatro del Mundo" del dramaturgo Pedro Calderón de la Barca, y escribe una versión pensada para el público más joven en la que invita a sublevarse contra lo establecido y el predeterminismo del texto original de Calderón. Además toda la temática y subtemática que surge es parte fundamental de la actualidad que nos rodea en este mundo en crisis. La obra tiene mucho contenido de concienciación social, trata varios temas muy importantes como son la desigualdad, la injusticia, el poder de cambiar las cosas y no ceñirse a los papeles preestablecidos, así como una escala de valores de lo que realmente importa.
La historia se cuenta en clave de comedia musical y el espectáculo cuenta con canciones originales y música en directo. Una de las mejores maneras de acercar el verso con toda su sonoridad y belleza a los más pequeños es a través de la música. Es por eso que los pasajes más famosos del auto sacramental de Calderón están convertidos en canciones que ayudan a entender mejor la trama, conservando la pureza del texto, aunque alejados de los aspectos religiosos que están sustituidos por conflictos éticos.
Fue una gozada poder compartir con mi hija algo del gusto de ambas. Aunque se trata de teatro dirigido al público infantil, en mi opinión, no hace falta la excusa de ir con un niño para poder acudir a ver esta representación y poder disfrutarla plenamente.
El Argumento de Otro Gran Teatro del Mundo
Muñoz de Mesa usa la alegoría de El Mundo cumpliendo años, mi hija Carmen aún me pregunta si es cierto que tiene tantísimos años y no acaba de creérselo porque piensa que sólo tiene 2013. Calderón, convertido en personaje e interpretado por el propio Antonio Muñoz, quiere darle una fiesta sorpresa al Mundo con los actores de su compañía y escenificar su obra "Un Gran Teatro del Mundo".
Esta vez los personajes del Auto Sacramental el rey, el rico, el pobre, la hermosura, la discreción, el labrador y el niño, se reducen a la alternativa entre los ricos y pobres del Reino de los Yotodo y el Reino de los Yonada.
Muñeca a escala natural manipulada por Nines Hernández
También está el personaje que da la vuelta a la historia de Calderón, la niña Alma de siete años de edad. Se trata de una muñeca a escala natural, muy bien manipulada por Nines Hernández, que habla por ella. Con la ayuda de Alma los actores se rebelan, le plantan cara a la dictadura del texto y se convencen los unos a los otros de que con la pereza no se va a ninguna parte, que no hay que conformarse y que ¡viva el libre albedrío!
Personalmente me encantó la ocurrencia de los Yotodo y los Yonada, especialmente el personaje de La Princesa Yotododetodo. De hecho, cuando salimos del teatro e íbamos hablando con mi hija y sus amigas de la obra, decían que la Princesa Yotododetodo era la que más les había gustado. Ellas hacían esta valoración al fijarse en la belleza de la actriz así como su vestuario y ese tipo de cosas. Y yo les decía que ellas también eran un poco "Princesas Yotododetodo", por supuesto refiriéndome a la cantidad de cosas que tienen y ellas, que entendían muy bien de qué hablaba, se reían.
Reparto de Otro Gran Teatro del Mundo
Esta obra está dirigida por Olga Margallo, con amplia experiencia en otras representaciones teatrales destinadas al público infantil además el adulto y cuenta con un elenco de actores de reconocido prestigio en la plana del teatro español.
Victor Ullate, Antonio Muñoz de Mesa e Iván Villanueva
Así, el Mundo viejo y achacoso está interpretado por Iván Villanueva. Los reyes Yotododetodo por Celia Vergara y Víctor Gil. La princesa pija "Yotododetodo" por Nuria Sánchez. La madre reina de los "Yonadadenada" por Rosa Clara García. El príncipe aventurero "Yonadadenada" por Víctor Ullate. El Calderón ególatra de Muñoz de Mesa. Y la niña Alma representada por una muñeca a escala manipulada a la perfección por Nines Hernández.
Cuándo y Dónde ver Otro Gran Teatro del Mundo
Vimos OTGM en las Naves del Español en el Matadero un domingo a las 12 del mediodía y también se representa en el mismo horario los sábados, pero este fin de semana es el último, así que conviene aprovechar y no perdérsela. Además el precio de la entrada es ajustadísimo para una producción de estas características y todo lo que ofrecen, tanto de escenografía, como vestuario y representación musical. Ha sido seleccionada como una de las obras de teatro que participan en el prestigioso Festival de Teatro Hispánico Don Quijote de París que se celebra el próximo noviembre.Y estoy segura de que próximamente podremos disfrutar de otra temporada de representaciones de una puesta en escena tan excepcional.
La obra tiene una duración de 80 minutos ininterrumpidos, aunque nosotros tuvimos el lujo de poder disfrutar de un coloquio voluntario después. Cuando la directora Olga Margallo, nos habló de la posibilidad de participar en el debate, Carmen me miraba como preguntando si nos quedábamos y al ver mi cara de asentimiento se alegró un montón. Ha sido una gran oportunidad de los niños para hacer preguntas, contar lo que les ha llamado la atención y que los actores nos contaran cómo han trabajado.
Un niño preguntó porqué no habían usado una niña de verdad, a lo que Margallo aclaró que pensaba que todo el trabajo de dedicación y ensayo puede ser excesivo para un niño que tiene que estar llevando su rutina de colegio, amigos y juegos. Así Antonio Muñoz nos contó como tuvo que acostumbrarse a interactuar con la muñeca, pues al principio y sin querer tocaba a Nines Hernández como si fuera el personaje en lugar de a la muñeca.
Uroc Teatro en YouTube Uroc Teatro es responsable de esta y otras producciones infantiles, así como de obras exclusivas para el público adulto. En su canal de YouTube han colgado tanto fragmentos de sus representaciones como algunas obras íntegras. Una manera de acercar más el teatro a la gente, pero además la forma de suplir que hay personas que por cuestiones económicas, geográficas, de salud o de diversa índole no pueden asistir a la representación in situ que por supuesto no es sustituible por un vídeo, pero que al menos les dejará disfrutar un poquito de lo que es el teatro. Desde luego que yo voy a aprovechar para ponerle a Carmen otras producciones que hasta la fecha no hemos podido ver, pero que si se vuelven a poner en escena estaremos encantadas de ir a ver al teatro.
En la celebración del Día Internacional del Libro el 23 de abril, se hacen distintas actividades en los colegios. En el curso de Carmen propusieron que los niños llevaran cada uno un cuento de su biblioteca particular que ya se hubieran leído y que quisieran cambiar por otro. Carmen llevó el de "Las habichuelas Mágicas" y volvió con uno de Gerónimo Stilton.
En la foto se puede ver la pequeña biblioteca de Carmen, no muy extensa. Muchos de sus cuentos ya han pasado a su hermano pequeño y soy más de sacar libros de "la biblio" o de ebooks, pues acumular en casa no me gusta mucho.
Además han debido de hablar de coger libros prestados de la biblioteca del cole, porque Carmen me ha pedido sacar algún ejemplar. He accedido a hacerlo cuando se acabe los dos libros que tiene en marcha, pues no podemos empezar un montón de libros a la vez y no acabar ninguno.
Pero sobre todo, lo que más me ha gustado ha sido que han tenido que inventarse un cuento y el de Carmen me ha encantado. Les han pedido un título, un inicio, un desarrollo, un final y un dibujo ilustrativo y creo que lo ha hecho a la perfección. Además tiene hasta moraleja, es una historia de fraternidad, ayuda y cooperación. Os pongo la foto de su trabajo, pero os transcribo el cuento porque no se ve del todo bien en la imagen.
Cuento "La mariquita y su hermana"
Cuento "La mariquita y su hermana"
Inicio: Érase una vez una mariquita que vivía en una flor que se llamaba Limanda. Era muy feliz y aunque se fuera nadie se la quitaba.
Desarrollo: Un día una abeja entró, pero la mariquita la echó, era su casa. No podía hacer nada, así que se quedó atrapada en la red de la araña. La araña Espatula la quería comer, pero llegó su hermana Florinda y la rescató. Ella le dio las gracias y la invitó a dormir y a cenar. Se quedó dos días ¡Y sabes!, un día una se quedó y la otra se fue a por comida y funcionó.
Final: Como funcionó, la hermana se quedó a vivir y una se quedó en casa y la otra se fue a hacer recados.
En diciembre mi hija Carmen y yo tuvimos la suerte de disfrutar de este gran musical. Se trata de la historia de amor de La Bella y la Bestia que todos conocemos, pero en inglés y con el concepto innovador de convertir a personas del público en personajes de la obra.
Tiene una hora de duración ininterrumpida, pero se hace cortísima. Aunque se trata de un espectáculo familiar para todos los públicos, es evidente que está dirigida a niños con cierta capacidad de comprensión en inglés, por lo que yo estimaría la edad recomendada a partir de seis años. Sin embargo, entre el público pude ver niños más pequeños y se ve que les gustó, porque no molestaron nada de nada durante toda la representación.
La obra utiliza elementos modernos como la cámara digital y las redes sociales, algo totalmente cotidiano para nuestros pequeños nativos digitales. Esto y la espontaneidad de los actores improvisados, le da un toque de humor en muchas ocasiones. El reparto de Beauty & the Beast the musical
La interpretación corre a cargo de los profesores de la extraescolar de Teatro en Inglés de Carmen y tengo que decir que son tan buenos actores como profesores. Anthony Rotsa y Verónica Polo son de raíces inglesas y norteamericanas respectivamente, así que nos dan un correctísimo inglés al mismo tiempo que emplean un lenguaje muy asequible. Algo muy importante si tenemos en cuenta que se trata de un musical que se desarrolla total y exclusivamente en esta lengua. Además, al final de la obra estarán en el vestíbulo del teatro para que todo el mundo pueda hacerse fotos terroríficas con ellos y llevarse un recuerdo. Actores de Beauty & the Beast por un día
El gran protagonista de La bestia (interpretado por el actor Anthony Rotsa) se mueve por el patio de butacas antes de que empiece la obra y busca voluntarios dispuestos a convertirse en el padre de Bella (interpretado por un adulto), el ama de llaves y el mayordomo (interpretados por dos niños). Así que si vas con tiempo, tú también puedes convertirte en uno de los actores de esta obra teatral. Y esto es lo que hace esta representación totalmente interactiva.
Anthony Rotsa y Verónica Polo,
actores de Beaty & the Beast
Cuentan Anthony y Verónica que en ocasiones han descubierto verdaderos actores en estos cameos con una capacidad de improvisación que les ha dejado impresionados. Pero dicen que, a la vez, esto entraña una dificultad añadida para ellos. Tienen que arropar a estos actores improvisados y ninguna representación es igual a otra. A mi hija Carmen le encantó ver a dos niños como ella (un pelín mayores) actuando.
Cuándo y dónde ver Beauty & the Beast
Actualmente esta obra está en cartel en el Teatro Maravillas los sábados a las 5 de la tarde. Lleva representándose varios meses y terminará con un sprint de funciones los días de Semana Santa. Las entradas se pueden adquirir a 10€, telefónicamente o a través de internet en entradas.com. También se pueden comprar en El Corte Inglés a un precio de 8€ si tienes tarjeta de cliente. Así que date prisa si no quieres perderte esta obra de teatro en inglés totalmente recomendable y de lo mejorcito que he visto en teatro infantil, muy entretenido tanto para pequeños como para mayores. En el Tumblr de Anthony puedes ver estupendas fotos de distintos momentos de la representación.
Durante estas vacaciones de Navidad, mis hijos han pasado unos días solos en la casa de sus yayos en Valladolid. Han aprovechado para hacer cosas juntos, entre otras ir a pasear por el Campo Grande, el parque más emblemático y céntrico de la ciudad. El yayo Juan le ha contado a Carmen todo sobre los árboles de este parque y Bruno ha dado de comer a los patos. El último día de nuestras vacaciones dimos un paseíto por allí para despedirnos hasta nuestra próxima visita.
No sin mis hijos en el Campo Grande de Valladolid
Además de disfrutar recorriéndolo, Carmen ha escrito un pequeño relato en el que lo describe con todo detalle, tanto que podría estar incluido en la mejor guía turística de la ciudad. Por el momento dejaremos este escrito para el blog y para su diario personal. Lo hemos editado corrigiendo alguna faltilla, pero todo está escrito por ella con su propio vocabulario, no hay ni una palabra mía.
"En Valladolid hay un jardín grandísimo que se llama Campo Grande. Cuando se pasa por allí, se respira un aire muy limpio porque los árboles lo purifican. Este parque tiene un estanque que en el verano un barquero pasea a los niños que suben a su barca. Hay muchos peces nadando y patos chapoteando. Cuando la barca va a pasar por donde están los patos, estos se apartan con mucho alboroto.
Dando de comer pan a los patos del Campo Grande de Valladolid
Todo el Campo Grande está lleno de árboles como plataneros, pinos, castaños, aligustres y muchos matorrales. También hay zonas ajardinadas que están muy bien cuidadas por los jardineros que trabajan allí. En primavera, los jardines se llenan de flores de colores como margaritas o rosas y muchas más. En verano se pasea muy a gusto por los senderos y plazoletas del parque ya que los árboles dan mucha sombra y frescura.
Además, es un sitio especial para reunión de aves. Allí se pueden ver periquitos, gorriones, cotorras, palomas y gallinas que están en un recinto todo acristalado y cerrado. Los señores que los cuidan prefieren tenerlos así para que no se escapen y poder coger sus huevos. También es muy divertido ver la cantidad de pavos reales que hay. En verano es una preciosidad cuando los machos abren sus colas en abanico, las hembras no tienen cola larga.
Dando de comer pan a los pavos del Campo Grande de Valladolid
Lo que más les gusta a los niños que visitan el Campo Grande son las ardillas que saltan por los árboles y bajan a comer en las manos de los niños que les llevan nueces, que es la comida que más les gusta."
Para nosotros este parque tiene algo de entrañable, pues nos casamos en una iglesia que está allí al lado y algunos momentos del día de nuestra boda fueron paseando por el Campo Grande y haciéndonos fotos.
El día de nuestra boda con el Campo Grande al fondo y rodeados de la gente que nos quiere
Espero que os haya gustado y que os anime a dar un paseo si vaís de visita.
En épocas de frío hay que agudizar el ingenio con juegos caseros y novedosos con los que entretener a los niños. Un teatro con tus propias marionetas es una actividad de "dos por uno". Por un lado tiene un rato de manualidades para estimular la creatividad y luego culmina con el uso de sus creaciones en un juego simbólico y de expresión con la representación de su propia obrita de teatro.
En la imagen de más abajo, se puede ver el "paso a paso" de cómo hacer una marioneta de papel. Básicamente consiste en tener una figura impresa o bien dibujada por nosotros mismos, que se colorea, se recorta y se le pone un palo de brocheta o una pajita de refresco por detrás para darle consistencia y como sujeción. No hace falta nada especial, con las cosas cotidianas que se tienen en una casa se puede hacer perfectamente. Materiales para hacer marionetas de papel:
Imprimibles de sus dibujos preferidos que sean figuras únicas o una silueta que dibujemos nosotros mismos.
Pinturas para colorear como ceras, rotuladores, etc.
Tijeras
Palos de brochetas / pajitas de refresco.
Celofán.
Recomendación: Si van a hacer esta actividad niños muy pequeños es más aconsejable usar pajitas de refrescos en lugar de palos de brochetas porque son más seguras en cuanto a que no se pinchen con ellos o se los puedan meter en un ojo o algo parecido.
Paso a paso de cómo hacer una marioneta de papel
El escenario para jugar con marionetas de papel:
En casa tenemos una casita de tela plegable de la que ya hablé hace tiempo, que resulta idónea para esta actividad. Sin embargo, si no disponemos de algo como esto o como un teatro, se puede improvisar representando el teatro detrás de una mesa cubierta con un mantel por ejemplo o cualquier otro artilugio o montaje temporal que se nos ocurra.
Cuando ya se tiene un pequeño surtido de marionetas, se puede jugar con ellas a hacer pequeñas representaciones teatrales, como la que hicieron Carmen y su amiga Claudia una tarde de juegos en casa y que se puede ver en el vídeo a continuación.
Otras opciones de marionetas y teatros
Actualizado el 10 de abril de 2013: Una forma muy parecida de hacer marionetas de papel, en este caso marionetas de papel de animales.
Actualizado el 19 de abril de 2013: Otras marionetas de animales pero en imprimibles de dedo. Los modelos son de caballo, ratón y pájaro y de serpientes.
Encontré un imprimible gratuito de marionetas de dedo de personas. Al igual que las marionetas que propongo en este artículo, veo que partiendo de la idea enlazada, también puede crear uno mismo otras marionetas de dedo que pueden ser animales o cualquier otro personaje que se nos ocurra, sin utilizar el imprimible.
Otra opción de marionetas de dedos son unas divertidas marionetas de personajes del océano de fieltro. Estas marionetas implican una elaboración algo más compleja por los materiales, pero al mismo tiempo sencilla por los diseños y además puede ser muy divertida de hacer con niños más mayores y algo interesados en la costura. En el enlace viene todo un detallado tutorial de cómo hacerlas.
Crear tus marionetas alter-ego de tu familia o amigos usando fotos y cajas de cereales es una estupenda opción que incluye el propio diseño personal e intransferible y el reciclaje.
Hacer tu propio teatro de sombras es otro tipo de actividad de lo más imaginativa.
En casa aún tenemos por delante poner en práctica estas otras ideas de marionetas que estoy segura resultarán de lo más divertidas y nos dejarán buenos momentos para el recuerdo.
Dónde hacer un curso de decoración de tartas con pasta de azúcar o fondant
Tarta para el Día del Carmen
Pues sí, así sin comerlo ni beberlo, el padre de familia, decidió que julio era un buen momento para regalarme ese curso de cubre y decora tu tarta que tenía ganas de hacer y que de alguna manera había pedido en mi lista de regalos que me gustarían por el Día de la Madre, así que no desaproveché la ocasión y por supuesto que me apunté al mismo.
Lo bueno de este curso es que además de aprender a hacer un bonito pastel, te llevas un diploma y esa misma deliciosa y preciosísima tarta a tu casa, así que si te coincide con alguna fecha de celebración familiar mejor que mejor porque matas dos pájaros de un tiro. Y mira tú por dónde hice el curso unos días antes del Día del Carmen, santo de mi hija mayor y de mi madre; mi abuela también se llamaba así. Yo ya iba pensando en aprovechar la tarta, soy una chica muy práctica, y pregunté cuántos días aguantaba, para ver si le ponía algún motivo de la onomástica o me limitaba a una decoración más general. En el curso he descubierto que esto de la decoración pastelera es todo un mundo ilimitado, todo lo que quieras dejar volar tu imaginación, además de que lleva un montón de instrumental anexo. Por otra parte, estas tartas son preciosas, pero también algo caras para encargarlas, así que está bien aprender por si en el cumple de tu peque no te quieres ceñir a la típica tarta corriente y moliente y quieres algo especial pero no gastarte una fortuna. A continuación detallo un poco para que se vea en qué consiste.
Comprado en Supermercado de Madrid (etiquetas blancas) y Mercadona (etiquetas naranjas)
Los ingredientes para una tarta con pasta de azúcar o fondant
Un bizcocho: se puede hacer con la típica y sencilla receta del bizcocho del yogur perfecta para principiantes y que nosotros hacemos semanalmente en casa. Si ya se es un experto, se puede intentar con algo más elaborado como el bizcocho de chocolate de la receta de Carmen Quintano, otra madre de la blogosfera. Pero si se está empezando desde un nivel muy básico y no se tiene cortador de bizcocho, la opción puede ser comprar una base de tartas del supermercado que viene ya cortada en tres láminas.
La receta de bizcocho que nos dieron en el taller:
Ingredientes:
250 gramos de mantequilla
250 gramos de azúcar glas
250 gramos de harina con levadura
5 huevos medianos
Aroma o ralladur
Elaboración: mezclar la mantequilla con el azúcar, cuando está todo incorporado le añadimos los huevos uno a uno; añadimos el aroma o la ralladura y por último la harina previamente tamizada. Horneamos a 180ºC durante 35 ó 40 minutos.
Relleno para el bizcocho: aquí hay varias opciones:
Podría ser nutella o nocilla que se compra.
Dulce de leche que se puede comprar o hacer en la olla exprés. En el taller hablaron de ello pero nadie lo había hecho porque les parecía que podía ser peligroso. Investigué por internet y lo he probado por mi misma. No tiene ningún peligro, es muy fácil y el resultado es muy bueno. Lo hice con un bote de 1 kg de leche condensada de la marca Nutricia, pero sirve cualquier leche condensada y de hecho vi una que era light, en algún momento probaré por ver cómo sale de sabor y así quitar algo de calorías porque estos postres son "bombas de relojería hipercalóricas". Económicamente sale mejor hacerlo que comprarlo hecho.
Crema de mantequilla que probé por primera vez en el curso, que sirve también para hacer cupcakes y que está riquísima, aunque aún no me he lanzado a hacerla pero no parece difícil y menos con la receta de esta mamá bloguera y cocinera.
La receta de crema de mantequilla que nos dieron en el taller:
Ingredientes:
250 gramos de mantequilla
500 gramos de azúcar glas
Aroma (Vainilla, limón, naranja u otro)
Elaboración: La mantequilla tiene que estar a punto de pomada. Removemos la mantequilla y cuando esté bien mezclada incorporamos la mitad del azúcar y movemos de nuevo. Incorporamos el aróma y luego echamos el resto de azúcar. Removemos durante 15 ó 20 minutos al mínimo de potencia.
Pasta de azúcar, popularmente conocida como fondant: esta se puede comprar como la que nos dieron en el propio curso o bien con la receta casera de fondant con nubes o esponjas y azúcar glas, aunque yo lo he intentado y tengo que decir que "prueba no superada" y eso que parece facilísimo. Está claro que algo se me escapa porque por tres veces lo he hecho y he fallado, así que tengo una frustración con esto que en algún momento tengo que resolver a ver si esta magnífica cocinera que sí que la sabe hacer y de la que ya he probado una tarta con fondant que estaba riquísima, me da una clasecita cuando vuelva de sus vacaciones gallegas, pero si cualquier otra alma caritativa se ofrece a enseñarme yo encantada. No creo que haya mucha diferencia económica entre la pasta hecha con nubes y la comprada, pero sí, que es útil saber hacerla por si no tienes una tienda especializada cerca donde poder comprar cómodamente el fondant sin tener que desplazarte. Lo bueno es que tanto la comprada como la hecha aguanta mucho tiempo, aunque paradójicamente la comprada hay que guardarla en un armario fuera de la nevera sin humedad y la hecha se debe conservar en el frigorífico.
Colorantes alimentarios: pueden ser en gel como los que usamos en el curso o líquidos como los que compré yo después en el supermercado.
Para decorar: purpurina, se compra en sitios especializados. A mi me vino muy bien porque me corrigió un error que hubiera afeado un poquito mi tarta. Y es que para pegar las letras de la tarta puse con el pincel un exceso de agua encima de la propia pasta blanca y eso dejó una marca brillante que no se va aunque se seque o evapore. Lo mejor hubiera sido una gotita de agua en el reverso de cada letra. Afortunadamente los polvos brillantes de la purpurina hicieron que no se viera ese brillo. También están los lápices pasteleros y un sinfín de cositas bonitas como perlas, corazoncitos, etc.
Kit de menaje para una tarta con pasta de azúcar o fondant
Una vez hecho el curso me he planteado lo que se podría necesitar para trabajar en casa. He tenido un poco de conflicto, pues por un lado el tener todos los útiles hace que todo sea mucho más fácil pero el hacer un gasto así cuando se está empezando en algo y tampoco se sabe el uso que se le va a dar no parece muy razonable. Además del tema de espacio, que al final son un montón de cachivaches por casa, así que he comprado algunas cosas pero mirando que fuera poco gasto.
Cortador de bizcocho: encontré este juego de mangas pasteleras de Ikea que además incluye el cortador y una plancha de decoración y es muy económico. Lo veo importante si se quiere hacer la tarta con bizcocho casero, pues conseguir con un cuchillo tres cortes perfectos para que la tarta quede equilibrada y homogénea debe ser dificilísimo y casi mejor que ni lo pruebo.
Rodillo ancho: yo de esto no tenía, aunque lo normal es que en toda cocina haya y para poca cosa que hacía, no os riáis, me apañaba con uno de juguete de Carmen pero ya me he comprado uno baratito que por lo menos es grande, hasta que me haga con un invento que me ha chivado la supercocinera que quiero que me enseñe a hacer la pasta de azúcar con nubes y que por lo visto te deja la pasta a nivel perfecta. Lo que deseché fue el rodillo de mármol porque me pareció que al ser pesado dificultaría el trabajo con la pasta de azúcar y podía propiciar el que se quedara pegada a la superficie de trabajo.
Alisador: este artilugio lo veo muy profesional, pero creo que por el momento me lo evito.
Rodillo con texturas: este de flores deja un efecto muy bonito y con un rodillo de este tipo hicimos en el curso el efecto del lazo. Yo por mi parte lo he sustituido por un vaso con relieve, que aún no he probado y no sé cómo quedará, pero espero que bien.
Cortador de cintas: hizo muy fácil cortar las tiras para el lazo perfectamente y en un momentín, pero he pensado que podía apañarme sin ello, de hecho ya corté una cinta para la tarta que hice en casa con un cuchillo y si quiero hacer los bordes estriados u ondulados Carmen tiene unos cortadores de plastilina que son así. Si me profesionalizo mucho supongo que me podría comprar un rodillo cortador y con texturas que lo puedes componer para diversos efectos y anchos.
Set de estecas para modelar: también lo he visto prescindible y lo intentaré sustituir por la plancha para decorar que venía con el cortador de bizcocho y las mangas pasteleras o por un tenedor o alguna cosa así.
Cortapastas: con el kit cortapastas de Ikea que ya tengo y que me sirve hasta para cortar bizcocho para hacer minitartas o incluso tartas pequeñas de pisos, pero paso a paso, que me acelero y aún me queda mucho para llegar a los pisos. Además he encontrado varios tutoriales para hacer cortapastas caseros reciclando latas de refrescos uno más completo y otros más sencillos y cortapastas simples. Este es un buen recurso si tengo especial necesidad de hacer alguna figura que no tenga en ese kit.
Cómo hacer y decorar una tarta con pasta de azúcar o fondant
Las tartas de mi Curso Cubre y Decora Tu Tarta
En el curso la tarta que nos enseñaron a hacer es la conocida como Tarta Regalo. En la foto se puede ver tanto la tarta que hice yo como algunas de mis compañeras. En mi caso puse sólo una cinta de lazo, en lugar de dos que cruzaran, para dejar espacio para las letras.
Para hacer estas tartas, se parte de la base de que ya tenemos todos los ingredientes elaborados y contamos con el instrumental necesario. Es decir tenemos el bizcocho, el relleno, la pasta de azúcar y los utensilios y se elabora en diez pasos:
Con el cortador de bizcochos cortamos nuestro bizcocho con tres cortes paralelos. El primero y muy fino es sólo para quitar el copete del bizcocho y dejarlo a nivel y los otros dos cortes para poder ponerle relleno al bizcocho.
Ponemos el relleno que tengamos preparado, pero mejor si primero emborrachamos cada capa de bizcocho (en el curso no lo hicimos porque íbamos más rápido pero es mejor para que la tarta quede más jugosa y no muy seca). También damos una capa muy fina del relleno por la superficie y laterales de la tarta para que luego se fije la pasta de azúcar con la que la cubriremos.
Tomamos una porción grande de la pasta de azúcar blanca, la amasamos hasta que se ablande un poquito y conseguimos una bola. Comenzamos a extender la masa con el rodillo hasta alcanzar el grosor y las dimensiones adecuadas para cubrir toda nuestra tarta.
Cubrimos la tarta, acomodando y adhiriendo bien la pasta y cortamos los restos sobrantes en la parte inferior.
Se toma otra porción de pasta de azúcar blanca y se le pone el tinte alimentario que consideremos para conseguir el color deseado.
Se amasa esta porción de nuevo color y se hace un churro alargado que a continuación aplastaremos con el rodillo pero sin dejarlo demasiado fino y pasaremos el rodillo de texturas por encima y luego el cortador con el efecto de corte que queramos para tener las cintas de lazo.
Colocamos las cintas sobre la tarta.
Elaboramos el lazo con porciones de tiras, lo pondremos encima de las cintas en la tarta y colocamos temporalmente papel de cocina en medio para que sujete el peso hasta que se seque y quede duro.
Para otros motivos decorativos como letras, flores, corazones, etc, extendemos más pasta de azúcar puede ser del color sobrante del lazo o de otros colores que hagamos tiñendo con los colorantes alimentarios más pasta blanca de azúcar. Con los cortapastas adecuados conseguimos esos motivos que colocamos en la tarta con un poco de agua por debajo.
Por último espolvoreamos un poco de purpurina por encima para que nuestra tarta brille.
Así de satisfechas estábamos con nuestras tartas
Mi primera tarta con pasta de azúcar o fondant en casa
Como ya he contado, he tenido varios intentos de pasta de azúcar con nubes. Fruto de uno de ellos fue la tarta de la foto inferior. Debo decir que elaborada con muy poco instrumental, por lo que tuve que apañarme como pude.
Aún no tenía el cortador de bizcochos, así que utilicé un base de tartas de las que venden en el supermercado precortadas. El relleno también fue comprado porque aún no me había aventurado a hacer el dulce de leche en la olla exprés. La pasta de azúcar la hice yo en casa y aunque el resultado no fue muy bueno en cuanto a textura, si que estaba buena de sabor. La decoración también fue bastante rudimentaria, sobre todo el lazo, que no tenía nada con lo que hacer texturas ni nada parecido y las flores las hice con cortapastas de plastilina de mi hija Carmen, pero el resultado de estas fue bueno.
Recurrí al lápiz pastelero para poner un mensajito a los amigos que hicieron de conejillos de indias y se llevaron la tarta a su casa.
Mi primera tarta en casa con intento de Fondant
Ahora ya tengo algo más de preparación, así que tengo que practicar y quizás intentar hacer una con forma de corazón con este molde de Ikea que ya tengo o una con la cara de Hello Kitty, de Monster High o Bob Esponja, que seguro que a mi hija Carmen le encantarían. Si las prácticas van bien y me animo, podría hacer alguna de dos o tres pisos con este pack y uno de los moldes de magdalena. Tendré que ir practicando para hacer unas tartas bonitas bonitas para los cumples de mis niños.
Las Fallas de Valencia es una famosa fiesta de arraigada tradición y está declarada como fiesta de Interés Turístico Internacional. Es por ello que hace tiempo que sentía curiosidad por esta celebración, la tenía como asignatura pendiente, había que ir en algún momento. Este año surgió de manera casual visitar a una amiga que vive allí y nos coincidía bien para poder estar hasta la Cremà, así que dicho y hecho. Si se va, se va para verlo todo hasta el final. Al menos una vez en la vida hay que ver Las Fallas de Valencia.
La duda de si Las Fallas son una fiesta para ir con niños
Fuegos artificiales de Las Fallas de Valencia
Si la familia no es nada aficionada a los petardos, tracas, mascletàs o cosa parecida, puede surgir la duda de cómo soportarán los niños esos días de continuo ruido. A nosotros en concreto nos causaba algo de incertidumbre el ir con un bebé de 16 meses, pues no sabíamos cómo reaccionaría, pero por otro lado y utilizando la lógica, imaginábamos que los niños valencianos de esa edad no están encerrados en sus casas esos días, sino que de alguna manera también viven y participan de la fiesta.
En cuanto a nuestra hija mayor de 6 años no nos causaba tanta duda, pues aunque a una niña de su edad puedan no gustarle nada los petardos ni las tracas, siempre le agradará ver todos los monumentos y será una nueva experiencia cargada de todo tipo de emociones.
Una de las atracciones de Las Fallas, los castillos de fuegos artificiales
Llegamos el mismo viernes pero ya por la noche y tarde. Eso sirvió para que los niños durmieran durante el viaje y llegaran más o menos descansados para ir a ver uno de los llamados Castillos de Fuegos artificiales. Estos los hacen todas las noches de las fiestas en la zona de la Alameda junto al antiguo cauce del río Turia. Fuegos artificiales se pueden ver en muchos sitios pero en este lugar de larga tradición pirotécnica son especialmente espectaculares, los había hasta con forma de corazón.
Perder el miedo a los petardos en Las Fallas
Una vez concluidos los fuegos y de vuelta a casa de mi amiga, nos fuimos aclimatando a todos los espontáneos que tiran petardos por todos sitios, muchos van por el antiguo cauce del río y ahí es dónde más se explayan. En casa, antes de salir de viaje, hicimos algunas bromas con los niños de lo que nos íbamos a encontrar por todos sitios. Mi marido, mi hija y yo imitábamos lo que podían ser ruidos de petardos en una mascletà o algo así y el pequeño no paraba de reírse. Creo que fue una forma muy divertida de prepararnos para toda la "petardada". Aunque hay otras muchas cosas que se pueden hacer para no coger miedo a los petardos.
Como ya nos imaginábamos una vez roto el hielo uno se acostumbra y los niños son los más maleables y versátiles para estas cosas, no tienen ideas preconcebidas ni nada parecido y hasta pueden conseguir dormir en su carro con un montón de gente tirando petardos por doquier. De hecho, si es que tu hijo tiene alguna experiencia desagradable con los petardos, este es el sitio ideal para que los perciba de una forma más lúdica y positiva y no los demonice, así le ocurrió a mi hija que decía: "ya me gustan un poco los petardos" y también le ocurre a más niños.
La "Despertà"
El sábado a las ocho de la mañana ya oíamos a los falleros tirando petardos acompañados por las bandas de música popular, esto te introduce en la fiesta desde que te levantas a desayunar. El papá bajaba todos los días a comprar bollería y chocolate justo debajo de casa de mi amiga. Desde luego que no he visto tantos puestos ambulantes de churreros nunca, encontrabas uno en cada esquina con chocolate, churros, los típicos buñuelos de calabaza y un montón de cosas dulces.
Conforme fueron pasando nuestros días de vacaciones, la despertà se iba oyendo con menor intensidad, supongo que el cansancio de los días de fiesta hacían que los falleros ya no fueran tan enérgicos.
Tuvimos ocasión de admirar el manto de la patrona hecho con las flores que las distintas comisiones falleras ofrecen a la Virgen. Con sus 18 metros de altura y cubierta de claveles, resulta una imagen espectacular y embriagador el aroma que impregnaba la Plaza de la Catedral.
Esta virgen es conocida popularmente como "La Geperudeta"(La Jorobadita), debido a que tiene una ligera inclinación de la cabeza hacia adelante. Aparece representada con una azucena en la mano y con el niño Jesús portando la cruz.
La Mascletà
Nos perdimos la gran mascletà que se hace todos los días a las dos del mediodía en la Plaza del Ayuntamiento. Intentamos llegar entre la gran oleada de gente que iba hacia el lugar por todas las calles colindantes. La aglomeración era tal que los móviles dejaron de funcionar por la saturación de la red con tanto terminal.
Llegó un punto en el que no podíamos avanzar más ni tampoco retroceder, aún quedaba media hora, estábamos bajo el sol y desde allí no íbamos a apreciar mucho la mascletà. Por suerte para nosotros justo al lado había un Pans & Company en el que nos pudimos refugiar para estar más cómodos y aprovechar para darle la comida al pequeño y oír algo la mascletà desde la distancia. Parece ser que es una de las más espectaculares, pero en todos los barrios de la ciudad hacen mascletàs durante esos días y se pueden disfrutar sin tanta aglomeración.
Un par de días después fuimos testigos de ésta justo al lado de casa de mi amiga:
La iluminación de algunas calles
Iluminación de calles en las Fallas de Valencia
Algunas fallas participan en el Concurso de Iluminación que organiza la Junta General Fallera, pero es algo más reciente y no se considera tradicional, aunque sí que es muy espectacular y merece la pena verlo. Nosotros no llegamos a ver algunas porque cuando comienza la Cremà apagan las luces.
Los Monumentos de Las Fallas 2012
La clasificación de las fallas y premios que reciben y demás, merece mención aparte, es algo complicado, pero resumiendo lo que yo llegué a entender: hay un total de 382 fallas mayores y otras tantas infantiles correspondientes a cada una de las mayores. Se clasifican desde "especial", que son las más vistosas, grandes, ubicadas en zonas más céntricas y visibles y las más caras y luego van de la sección primera a la séptima. Las cinco primeras se dividen en A y B y las dos restantes en A, B y C y reciben premios por cada sección y apartado.
Por su parte, las fallas infantiles tienen la sección especial y luego van de la sección 1 a la 16. De éstas vimos algunas con referencias a los populares dibujos animados como Bob Esponja o Phineas y Ferb, que por supuesto a mi hija le encantaron.
Todas las fotos que pongo son de fallas mayores y la mayoría o muchas son de la sección especial y otras de la sección primera.
Algunas de las fallas más conocidas y más grandes son: La Na Jordana, en esta ocasión dedicada a Leonardo Da Vinci y su "Hombre de Vitruvio" y La Falla de la Plaza del Pilar que tenía el lema "Aunque la mona se vista de seda ..." y era bastante divertida.
Las que más le gustaron a mi hija fueron la de Convent de Jerusalem que parecía una parejita de príncipes la de Serrans-Els Furs, que ella llama de "la bella durmiente", con el lema "Dormir, tal vegada somiar", es decir "Dormir, tal vez soñar".
Un par de fallas que vimos que trataban el tema de la maternidad fueron la de la Plaza de la Mercé bajo el lema "África" y la de El Peu de la Creu bajo el lema "La mare... que va..." una expresión en valenciano que en esta ocasión tenía un doble sentido. El significado literal sería "la madre... que va..." y la traducción sería algo equivalente a la expresión de admiración en castellano "¡madre mía!", según me explicó mi amiga valenciana que además se dedica profesionalmente a la traducción.
La Cremà
La cremà que es la quema de las Fallas, ocurre la noche del 19 de marzo y con ella acaban los festejos. Sobre las diez de la noche se van quemando las fallas infantiles y hacia la medianoche se van quemando las fallas mayores, no todas a la vez porque, al menos las mayores, requieren la presencia y control del cuerpo de bomberos. Se ocupan de que la quema sea segura mojando con las mangueras los edificios colindantes y también controlando el propio fuego. Deben venir efectivos de bomberos de muchos lugares de España, porque realmente hace falta personal para controlar la quema de las 382 fallas.
Parece ser que hay personas mayores a las que no les gusta ver la quema de las fallas porque ya no sea tan genuina y auténtica como antes, en cuanto a que en algunos monumentos el humo que sale no es blanco sino negro. Parece que puede ser debido a que los materiales que se emplean ya no son tan puros o tradicionales como antes en los que la estructura debía ser siempre de madera y ahora se utilizan otros materiales más plásticos que a la hora de la creación facilitan el trabajo pero que en la combustión generan ese humo negro.
Este es uno de los momentos álgidos de la fiesta, con el que culmina todo y recomiendo que si se van a ver las fallas, siempre que sea posible se disfrute de este momento bastante fundamental también. Es muy espectacular, como todo lo que rodea las fallas: esos monumentos tan grandiosos y bonitos de diez metros de altura, las grandes mascletàs que inundan todo con su ruido, las gran luminaria de algunas calles, los vistosos fuegos artificiales y la gran afluencia de gente.
Nosotros pudimos ver la cremà de otra de las fallas preferidas de mi hija, la de Cuba-Literat Azorín que ella llama la "Falla del Mar". Mi amiga ya le había hablado a mi hija de como se va quemando la falla y se cae y se siente el fuego en la cara. Desde la distancia bastante prudencial que nos encontrábamos no se podía tener esa sensación, pero mi hija no dejaba de preguntarme si notaba el calorcito en la cara y que a ella sí que le quemaba.
Aunque es cierto que puede dar algo de pena que se quemen esas imágenes tan bien hechas y tan bonitas, teníamos la sensación de haber disfrutado y exprimido todos los detalles de unas fiestas como éstas. Es lo que ocurre con los niños, todo se vive con más intensidad, las fiestas, los cumpleaños, las navidades, etc. Te hace volver a ser un poco niño a la hora de disfrutar estas cosas. Tanto los días previos que ya vas hablando de ello, imaginándolo y degustándolo poco a poco, como cuando se está viviendo, como después acordándote. Yo con este post y mi hija con las fotos que llevó al cole para compartirlas con todos sus amigos y compañeros de clase.
No puedo dejar de agradecer a nuestra anfitriona que nos enseñó todo y sus amigos con los que estuvimos compartiendo comida el sábado de fallas y visitando todos los monumentos después. Además mi amiga obsequió a mis hijos con un par de camisolas y pañuelos del uniforme fallero con lo que estuvieron totalmente integrados en el ambiente, además de muy guapos.
Y no sólo eso hizo por nosotros, sino que después colgó estás cariñosas palabras hacia nosotros en su muro de facebook: "Despido las Fallas con la ilusión de haberlas vivido a través de los ojos de una niña de 6 años y un pequeñajo de 1 y algunos meses... Ha sido muy divertido. Gracias, familia A-Calzada por devolverme a las Fallas de mi infancia :)"
